Eating Design Q & A with Marije Vogelzang 談進食設計

文：Donna Verlaan
圖：Charlotte Schreiber, Ilja Keizer, Kasper van’t Hoff

“进食设计”是什么?

来自荷兰的Marije Vogelzan是一名“进食设计师”，她将社会学及心理学融入到饮食当中。原始食材的方方面面，包括准备过程，礼仪，历史和文化，都被运用到创作。Vogelzang和浴室橱柜台面生产商Caesarstone ，早前在温哥华及多伦多的2019室内设计展中合作，以“种子”为主题，以视觉艺术的方式向到场的参与者展示设计、食物生产及消费的方方面面。这次我专门拜访Vogelzan，了解她与Caesarstone 合作的主题创作，她的作品以及创作灵感。

你的灵感来自何处？

Marije Vogelzang：我的灵感大多从人类行为而来，包括心理及实际行为。我认为，每一个成年人的内心深处，都住著一个小孩子。创作中，我利用食物表现住在人们身体内的小孩。当遇到能够理解的人后，再探讨更深入、更严肃的话题。日常生活中那些被忽略或似懂非懂的东西，都是灵感的来源。

2019室内设计展中与Caesarstone合作的作品，灵感来自何处？

Marije Vogelzang：是厨房。其实很多人都不太明白厨房里发生的事情。当然，厨房是一个有生活气息的地方，原始的食材经过这里进入我们的身体，带来不同的感官享受。厨房将我们与大地及生活世界连接起来，对于生活在大城市的我们来说，更是如此。我觉得“吃”和“食物”，是将我们带回生活世界的最佳方式。

你可以介绍与Caesarstone合作的设计，以及如何在作品中使用石英材料？

Marije Vogelzang：我创作的是一个巨大的丝带森林，在里面，你可以找到不少Caesarstone的石英石产品。刚走入森林，你会拿到一个音频设备，同时吞下一粒种子。透过音频设备，你可以听到胃里的种子，诉说自己的故事。另外，在森林里的不同地方，你可以看到种子从发芽到生长的各个过程。每个地方，都设有互动元素，同时有食物供品尝。

哪些艺术家为你带来灵感？

Marije Vogelzang：我的三个孩子认知这个世界方式古灵精怪。我将他们看待世界的方法运用到作品当中，而很少在艺术或设计中直接获得灵感。我的灵感常常来自于鬼怪故事，也喜欢运用自己的想象力。

你是如何开展自己的事业？

Marije Vogelzang：刚入行的时候，食物设计，并不是一个行业，也没有被人认真看待。我负责的第一个项目，是白色的丧礼晚餐。当时我还在读大学，也没想到最后自己会在这行一直干下去。之后七年，我开了两家实验性质的餐厅，从中学到不少。我是荷兰安荷芬设计学院食物设计系的部门负责人，也是荷兰食物设计学院的创始人。另外，我也负责设计项目。目前工作慢慢转向策划，指导，培训和创作方面发展。

最大的挑战是什么？

Marije Vogelzang：最大的挑战是解释作品到底是关于什么。人们通常认为“食物设计”只是帮食物做造型，但也正因为这个行业崭新又未被开发，让人感到鼓舞。在这个对食物认知困惑的世界里，人们通常只会以好坏、好不好吃、健不健康、环不环保来区分食物。很庆幸，还有一班有创意的人，将未来的食物提升到一个全新的境界。

未来有什么计划？

Marije Vogelzang：我目前正专注于寻找食物与按摩的交叉点。我在全球发起名为“the trEATment”的快闪食物按摩沙龙。第一站设在柏林。人们像茧一样躺在吊床上，听著音频故事，享受食物的“款待”，是一个很独特的体验。我也曾经到上海，意大利，葡萄牙及华沙演讲，亦在网上开设食物设计课程。我希望影响全世界，令饮食文化变得更智能，更具欣赏性，更有趣及更健康，帮助人与人及人与大地的联系更加紧密，也在品尝食物时，身心得到更多感受。