撰文: Bowen Zhang
溫哥華美術館今年6月推出《Uninvited: Canadian Women Artists in the Modern Moment》藝術展,展出上個世紀 20 到 40 年代加拿大女性藝術家們的 200 多件作品。該展覽由 McMichael Canadian Art Collection主辦,首席策展人 Sarah Milroy 表示,這些女性藝術家才華橫溢,長期被以男性爲主的藝術體系所排斥,而她們以獨特的視角記錄了加拿大當時急劇變化的時代。展覽將一直展出到明年 1 月8 日,以下是本刊對策展人 Milroy 的采訪。
爲何把這些女性藝術家稱為 “Uninvited”?
Milroy:女性從未被邀請加入全部由男性組成的“七人畫派”(Group of Seven),這是安大略省風景畫家的權威小組,儘管他們當中的許多人都非常支持女性的事業,但這種排斥仍然帶來長遠的負面影響,多年來導致一種公認的文化成見,即 “真正的 “加拿大藝術是由男人們在森林中創造的!這就是為什麼在加拿大,女性藝術家被排除在外。
這些女性藝術家的作品有何特別之處?
Milroy:她們有著完全不同的關注點。她們在北美和歐洲最好的藝術學校接受過嚴格的訓練,以非常複雜的方式與藝術史對話。然而,除了 Lawren Harris 之外,這些男性畫家是通過商業插圖進入藝術領域的。當時女性畫家的創作不是聚焦於風景,而是被城市題材、社會問題、肖像畫、資源開採(採礦和伐木)以及原住民文化和人民所吸引,這一切往往男性畫家所忽略。
您在籌備過程中有什麼新發現或難忘經歷?
Milroy:在給藝術和文學俱樂部(Arts and Letters Club)做網上講座時,發現了藝術家 Kathleen Munn 的一個不爲人所知的作品。女主人在問答環節中向我展示了它 —— 截至目前 Munn 的唯一肖像畫!
您個人最喜歡展覽中的哪件作品?為什麼?
Milroy:我最喜歡的作品應該是 Anne Maria Kig’lerk 製作的 Amauti(parka)。它是由 Winnifred Petchy Marsh 收藏的,這位藝術家的水彩畫 Arviat 也在展覽作品中,並由 Marsh 捐贈給曼省博物館(Manitoba Museum)。這幅 amauti 說明了原住民婦女世代之間文化知識傳承的巨大力量。當然,也展現出藝術家令人驚嘆的天賦,並將非凡之美帶到這個世界。我們最近才通過在加拿大圖書館和檔案館找到的一張照片,確定了誰製作了這個 amauti,令我們所有人極爲欣慰。
您還有什麼要補充的嗎?
Milroy:對我來說非常重要的是,這個展覽反映了來自早期定居者家庭的婦女以及這一時期加拿大的新移民——如 Paraskeva Clark 這樣的藝術家,如何通過自己的藝術作品表達自身的政治訴求,以及一個世紀前原住民婦女製作的文化特色的物品和貿易商品。加拿大藝術不僅僅有岩石、樹木和天空,這一時期的女性藝術家記錄下這個國家發生的劇烈變化。我們最好看看她們的作品,以便更好地理解我們這個國家今天的處境—仍在努力解決這些女性藝術家很久以前就發現的同樣問題。