撰文: Charlene Ling
大利米蘭，一直被冠以“世界時尚之都”的美譽。多名加拿大原住民時尚設計師今年二月下旬展開一次“時尚之旅”，參加一年一度的米蘭時裝周，首次向全世界時尚界集中展示自己的作品。
領軍代表團的設計師 Sage Paul 來自多倫多，是 English River 第一民族的一員。她曾經獲得無數大獎，在原住民時尚、工藝及紡織品領域被公認為帶頭人物。
Sage 的藝術設計多樣化，總是充滿好奇心，作品主題圍繞著家庭、主權和抗爭平衡，有著卓越和靈活的工藝技能，創造以敘事為驅動力的服裝、手工藝品和戲服，用於時裝、影視和劇院等。
談及這次米蘭之旅，她深感驕傲：“多名設計師和全球買手及行業都建立了聯繫、滿載而歸。”
Evan Ducharme
Evan Ducharme 出生於曼尼托巴省，是一名來自 Metis 原住民部族的設計師，目前在卑詩省溫哥華工作與生活。
Evan 的作品致力於探索 Metis 原住民的身份及其文化特徵，創造當代原住民的形象、性別認同及致力於保護環境的實踐。從小喜歡縫紉的 Evan 擅長手工刺繡及印花，而原住民的文化則是他最大的靈感來源。
這次到米蘭參展，Evan 最喜歡的是一件專門為帆布棉質裙褲而設計的配件——緊身胸衣。這件胸衣同樣以帆布打造，並配上棉質及絲質所打造的流蘇細節及背部綁帶。
Evan 對這次的米蘭之旅感到非常滿足並受到啟發：“除了可以與其他原住民設計師分享並獲得啟發，也將成為之後工作的一大亮點。”
Justin Louis
來自 Samson Cree Nation 的 Justin Louis 是一名時裝設計師、平面設計師和攝影師。從高中就喜歡上時尚設計的他，作品將過去與現在融合在一起，並從中尋找靈感。
他將自己的設計視為原住民文化的延伸：“無論是去參加儀式還是外出戰鬥，身穿的服裝都至關重要。我曾經聽說祖母為祖父做服裝的故事，我只是傳承傳統、為大家設計服裝。”
Justin 的設計背後蘊含很多故事，例如“Hunting Crossover”系列就以“狩獵”為靈感，探索現代世界與傳統元素的碰撞，既可以在現代城市街道中穿著，也可以穿梭在叢林當中。而設計中“只取所需”的信息，也傳達出傳統文化對捕獵野生動物的敬畏之心。
這次在米蘭展出的作品中，Justin 最喜歡的是一間黑色和灰色皮革的毛呢外套“AMR Letterman”。外套上配有蝴蝶絨拼貼加上繡花點綴，配上“行星”和“馬”的形像，極具個人風格。而該作品也屬於他目前正致力打造的一個系列。
Lesley Hampton
設計師 Lesley Hampton 被媒體譽為“加拿大時尚界中最重要的原住民面孔”。
對於這次米蘭之旅，她認爲影響深遠：“我們得到了同行、社區及部族的支持，幫助我們構建和擴大了國際網絡。這些經驗的積累都是非常寶貴的。期待在這一基礎上，可以見到更多原住民設計品牌進駐加拿大及國際性的商店中。”
這次的米蘭之旅收穫滿滿，至於下一步，代表團的領頭人 Sage Paul 表示，將繼續與原住民時尚代表團合作、進行更多旅程，包括與紐約進行虛擬會議，及親身前往墨西哥，參與專門為原住民創作者的活動。
她說：“未來敬請期待。”
Robyn McLeod
Robyn McLeod 出生於黃刀市，是西北特區 Dehcho 地區的一位 Métis 和 Dene 原住民藝術家，從事時裝設計、傳統 Dene 藝術、數字藝術、駝絨皮鞣製和混合媒體。她將傳統服裝設計注入現代元素，其風格被稱之爲 Dene Futurisms， 即有著 Dene 原住民元素的未來概念的服裝。
Niio Perkins
Niio Perkins 來自於 Kanien’kehá:ka 原住民部族的熊族，是一位屢獲殊榮的藝術家。Niio 從小學習易洛魁人（Iroquois）的串珠技術。其設計靈感來自於原住民聯盟 Haudenosaunee 的文化之美，將現代美學與傳統符號有機結合，創造出獨特的作品，成爲原住民時尚藝術和媒體的重要人物。
Erica Donovan
Erica Donovan是一位來自西北特區 Tuktoyaktuk 的 Inuvialuk 藝術家。通過獨特的珠寶設計，表達對自身文化及廣闊荒野的根深蒂固的愛。受母親作爲一名原住民寄宿學校幸存者的啓發， Erica 創設自己的品牌 “She Was A Free Spirit ”，用串珠的方式療傷，傳遞希望，激勵他人尋求和解。
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